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La machine est lancée, Recalbox est une nouvelle fois de la partie pour le ZEvent, le grand marathon caritatif qui rassemble la communauté gaming autour d’un objectif commun : lever un maximum de dons pour des associations essentielles. Et cette année encore, le rétrogaming sera au cœur de la fête !

Ce sont plus de 56 heures de live qui démarrent ce vendredi à 18H, avec au programme une vingtaine d’invités, parmi lesquels : Bigkam, Mr Garcin, Défékator, Régis Monterrin, le musée Odyssée, Papy Geek, Cartridge 1987, Eucclidia et HyperionKTV (qui vont permettre à Fab2Ris de dormir quelques heures)…

Le ZEvent ne serait rien sans ses donation goals, ces défis débloqués par vos dons. Cette année, Fab2Ris a mis la barre haute :

Autant dire que chaque euro compte et donnera autant de baume au cœur aux associations soutenues que de sueurs froides à Fab2Ris pour relever les défis.

La communauté au cœur du ZEvent

Comme toujours, l’aventure Recalbox au ZEvent ne serait rien sans vous. Vos dons, vos encouragements, vos setups rétro partagés… tout cela fait partie de la magie qui transforme ce week-end en véritable célébration du jeu vidéo.

Rendez-vous donc du 5 au 7 septembre sur la chaîne Twitch de Recalbox pour trois jours de rire, de défis et surtout de solidarité. On compte sur vous pour faire briller le rétrogaming tout en contribuant à une cause qui nous unit.

Vous êtes nombreux à nous suivre et à posséder de petites merveilles dans vos espaces rétrogaming. Il est temps de les mettre en lumière !

À l’occasion de notre participation au ZEvent CE WEEK-END, nous souhaitons prendre un petit moment pour mettre en avant vos setups rétro : gaming rooms, bartops, bornes d’arcade, CRT, Recalbox… bref, vos plus beaux espaces de jeu !

Le ZEvent aura lieu du 5 au 7 septembre 2025. Nous avons prévu une programmation variée, des invités de marque, des challenges, ainsi que des donation goals pour challenger Fab2Ris sur des défis dont on espère qu’il se souviendra longtemps…

L’objectif est de collecter un maximum de dons pour des associations essentielles et de battre des records, tout en faisant rayonner le jeu vidéo et le rétrogaming.

Si Recalbox est aujourd’hui l’une des figures du rétrogaming, c’est aussi grâce à sa communauté. Il est donc essentiel de parler de vous et de mettre en avant vos univers, vos espaces — qu’ils soient simples ou, au contraire, aussi extravagants que ceux qu’on espère découvrir.

👉 Pour partager vos setups avec la communauté, rendez-vous sur ce lien :
https://swll.to/VosSetupsRetro

Décrivez-nous vos espaces, vos configurations, les caractéristiques de votre matériel, vos créations (nous savons qu’il y a quelques artistes parmi vous, avec de sublimes bartops entre autres !) et envoyez-nous des photos pour illustrer le tout.

Nous présenterons vos setups en direct sur notre chaîne Twitch ce week-end devant toute la communauté.
Venez nombreux, venez comme vous êtes, on compte sur vous !

C’est parti pour le premier Challenge de la première saison du One Credit Challenge !

Pour rappel, cette première saison se déroule du 1er septembre 2025 au 30 juin 2026 et vous proposera 20 jeux d’arcade de toutes sortes, à raison de deux jeux par mois (du 1er au 15 et du 16 au dernier jour du mois).

À l’issue de chaque Challenge, le premier remportera un jeu parmi une liste d’une centaine de titres au choix (à condition de ne pas en avoir gagné un au cours des trois derniers mois ; dans ce cas, la clé sera attribuée au second, et ainsi de suite).

On commence donc avec … Tinkle Pit !

Développé par Namco en 1993 et sorti uniquement dans les salles d'arcade japonaises, Tinkle Pit est un jeu de labyrinthe coloré mêlant action et puzzle. On y incarne Pitt (ou Patti) armé d’une mystérieuse Tinker Ball qu’il faut déposer dans le labyrinthe et rappeler tel un yoyo pour éliminer les ennemis.

Particularité amusante : le jeu regorge de références à l’univers Namco, de Pac-Man à Xevious, en passant par Mappy et Dig Dug.

Très coloré, le jeu propose une grande variété de tableaux et un bestiaire étonnamment riche pour le genre. Les bonus et les différents patterns ennemis ajoutent une dimension stratégique, permettant de scorer rapidement… ou de se faire piéger !

Malgré une carrière discrète à l’époque, ce cocktail entre Pac-Man et Bomberman est aujourd’hui considéré comme un petit bijou rétro, remis en lumière en 2024 grâce à sa réédition sur Switch et PS4 dans la collection Arcade Archives.

🏆 Les règles du challenge

Votre objectif sera de réaliser le meilleur score en un seul crédit.
Le challenge se tient du 1er au 15 septembre 23h59. Vous avez autant de tentatives que vous le souhaitez.

📢 Comment participer ?

1. Lancez le jeu (rom "tinklpit")
2. Jouez et tentez de battre le meilleur score
3. Prenez une capture d’écran ou une photo de votre score final
4. Partagez votre score sur le canal Discord #challenges en indiquant votre pseudo et votre score

⚖️ Règles à respecter

Pour garantir l’équité du challenge :

• Le score doit être réalisé en un seul crédit, sans save state, rewind, cheats, ni auto-fire (sauf si prévu dans le jeu)
• Gentlemen’s agreement : l’utilisation de glitchs permettant de gonfler artificiellement le score est également interdite

🎁 Récompenses et fair-play

Le challenge vise avant tout à découvrir des jeux, partager des astuces et, bien sûr, s’amuser, le tout dans un esprit de compétition toujours bienvenu !

• Le vainqueur remportera une clé de jeu (GOG, Steam, etc.) à choisir parmi une liste d’environ 100 titres
• Si vous avez gagné un challenge dans les trois derniers mois, la récompense ira au suivant 🥇🥈🥉
• Votre classement sera ajouté au tableau des scores du One Credit Challenge
• Le champion de la première saison repartira au choix avec un RGB Dual 2 offert ou un an d’abonnement Patreon Recalbox

Bonne chance à toutes et à tous, et que le meilleur score l’emporte !

Le fabricant chinois AYANEO, déjà bien connu pour ses consoles portables orientées PC gaming, vient d’annoncer une nouvelle gamme spécifiquement dédiée au rétro. Le nom du projet : Code R.

Quand les pixels rencontrent la modernité

La présentation met en avant une philosophie simple : mélanger le charme des pixels classiques avec la technologie actuelle. L’entreprise semble viser un public bien précis (celui du rétrogaming) en indiquant que Code R n’est pas seulement une console de jeu, mais aussi « un héritage d’une ère », on peut lire sur X :

“Lorsque les pixels classiques rencontrent la technologie moderne, le jeu portable est redéfini. La console portable rétro d'entrée de gamme et de grande valeur d'AYANEO est sur le point d'être dévoilée. Pas seulement un appareil de jeu, mais l'héritage d'une époque. Rejoignez AYANEO et entrez dans la nouvelle ère du jeu rétro.”

Une console d’entrée de gamme, mais à forte valeur

Contrairement aux modèles premium souvent proposés par la marque, cette nouvelle gamme se positionne clairement sur le créneau entrée de gamme. L’objectif est de proposer un appareil abordable, mais qui conserve une grande valeur pour les amateurs de rétro.

Un choix stratégique qui devrait ouvrir les portes de l’écosystème AYANEO à un public plus large, notamment ceux qui recherchent une expérience simple et accessible pour profiter de leurs classiques préférés.

AYANEO dispose déjà d’une ligne plus « budget-friendly », la gamme Konkr, dont le récent Konkr Pocket Fit. Mais l’article souligne que Code R est une ligne distincte, pensée spécifiquement pour le marché du rétro, et non comme une simple déclinaison économique des modèles existants.

Une nouvelle ère annoncée

C’est sur les réseaux sociaux qu’AYANEO a dévoilé le nom de Code R, en insistant sur l’idée d’ouvrir « une nouvelle ère » pour le jeu rétro portable. Pour l’instant, aucun détail technique, prix ou date précise n’a été communiqué, mais la promesse est claire : rendre le rétro accessible à travers une machine moderne et pensée pour la nostalgie.

Une chose est sûre : après avoir investi le marché des consoles portables puissantes, puis proposé des alternatives plus abordables avec la gamme Konkr, AYANEO s’attaque désormais à un autre segment avec Code R, en se tournant résolument vers la communauté rétro.

Attention

Pour l’heure aucune console AYANEO n’est compatible Recalbox et le développement sur ce support n’est actuellement pas à l’ordre du jour. Si vous chercher une console portable compatible Recalbox rendez-vous sur ce lien.

Source : Time Extension

En mars dernier, nous vous parlions déjà du grand retour d’Acclaim, éditeur culte des années 90 qui a marqué toute une génération avec Mortal Kombat, NBA Jam ou encore Turok. Quelques mois plus tard, le projet passe à la vitesse supérieure : la marque vient d’annoncer son tout premier événement, le Play Acclaim Showcase, prévu le 10 septembre 2025.

Une renaissance au-delà de la nostalgie

Derrière cette nouvelle aventure, on retrouve Alex Josef, ancien patron de Graffiti Games, accompagné de vétérans de l’industrie et d’investisseurs surprenants comme l’ex-catcheur Jeff Jarrett. L’ambition affichée est claire : faire revivre l’esprit d’Acclaim sans se contenter d’exploiter son glorieux passé.

Alex Josef parle de retro-future-nostalgia, un concept qui résume bien leur vision : puiser dans l’énergie et le chaos qui ont rendu Acclaim inoubliable, tout en les projetant dans une nouvelle ère. Le but est donc d’offrir des expériences inédites, plutôt que de simplement capitaliser sur le catalogue d’antan.

Le « Play Acclaim Showcase »

C’est le 10 septembre 2025, sur YouTube, que sera dévoilé ce premier grand rendez-vous. L’événement promet de mettre en avant les nouveaux projets de l’éditeur, avec la promesse de quelques surprises.

Un premier teaser de 40 secondes a déjà été diffusé. On y aperçoit des images de jeux emblématiques comme Mortal Kombat, NBA Jam, Double Dragon ou encore Alien Trilogy, projetées sur de vieux écrans cathodiques. Une mise en scène qui joue à fond la carte de la nostalgie des années 90, tout en laissant planer le mystère sur ce que prépare réellement Acclaim.

Une attente grandissante

Le retour d’Acclaim intrigue. Il y a bien sûr la charge symbolique de revoir ce nom emblématique ressurgir après tant d’années, mais aussi la curiosité de découvrir ce qu’il peut apporter au paysage vidéoludique actuel. Dans un marché où la vague rétro ne faiblit pas, l’arrivée d’un acteur historique comme Acclaim attire forcément l’attention.

Reste à voir si la promesse de nouveauté tiendra ses engagements. Ce Play Acclaim Showcase servira de véritable test pour convaincre les nostalgiques comme les nouveaux joueurs que la marque a encore quelque chose à dire en 2025.

Après la Game Boy LEGO sortie plus tôt cette année, LEGO continue d’explorer l’univers du rétrogaming avec un nouvel objet collector : le LEGO 40769, une réplique en briques de la mythique manette SEGA Mega Drive.

Les fans de la console 16 bits vont être ravis : ce set sera disponible dès le 8 septembre 2025, mais pas directement à l’achat. Il vous faudra débourser 130 € sur la boutique LEGO pour un autre set, afin de bénéficier de la manette Mega Drive en briquettes.

Une reproduction fidèle du contrôleur culte

Le set mesure environ 15 x 10 cm et se compose de 260 pièces. Pensé pour les adultes collectionneurs, LEGO a reproduit avec soin les formes emblématiques de la manette : les boutons A, B, C, la croix directionnelle, et le logo SEGA/Genesis.

Mais la vraie surprise se cache à l’intérieur : la façade du controller peut s’ouvrir pour révéler une mini-scène du niveau Green Hill Zone, avec Sonic en pleine course. Un détail qui transforme ce simple objet décoratif en un véritable clin d'œil à la culture geek, parfait pour les étagères des nostalgiques de la Mega Drive.

LEGO et le jeu vidéo, une histoire qui continue

Avec ce nouveau set, LEGO confirme son intérêt pour la culture du jeu vidéo. Après la NES, la Game Boy, les sets Mario ou encore les bornes arcade, c’est désormais SEGA qui fait son apparition dans le monde des briques. Ce choix ravira les collectionneurs et fans de rétrogaming, qui retrouveront dans les détails du set toute la nostalgie des années 90.

Où et quand l’acheter ?

Le set sera disponible dès le 8 septembre 2025 sur le site officiel LEGO. Comme indiqué en début d’article, il vous faudra dépenser 130 € sur la boutique en ligne pour pouvoir bénéficier de ce set de 260 pièces. Il s’adresse donc avant tout aux amateurs de LEGO et de rétrogaming, prêts à investir dans un autre set pour repartir avec cet objet qui devrait vite devenir collector.

On peut imaginer que ce set n’est qu’un début : si la collaboration avec SEGA rencontre du succès, pourquoi ne pas rêver d’un set complet de console Mega Drive en briques, ou même d’autres références SEGA classiques comme la Saturn ou la Dreamcast ?

A noter qu'au moment d'écrire ces lignes le set n'a pas encore été officialisé par LEGO mais simplement relayé par plusieurs médias spécialisés.

Depuis ses débuts, Android s’est imposé comme la plateforme idéale pour les amateurs d’émulation. Grâce au sideloading (installer des applications hors Play Store), il est possible d’accéder à une foule d’émulateurs absents des stores officiels : consoles Nintendo, Sega, PlayStation… tout y passe. Mais une décision récente de Google pourrait bien rebattre les cartes.

Une nouvelle politique restrictive

À partir de 2026, les développeurs situés au Brésil, en Indonésie, à Singapour et en Thaïlande devront vérifier leur identité s’ils veulent distribuer des applications Android — même en dehors du Play Store. Cela signifie fournir un nom complet, une adresse, un téléphone, voire une pièce d’identité. Et en 2027, cette exigence sera étendue à l’ensemble des pays où Android est certifié.

Sur le papier, Google présente cette mesure comme un renforcement de la sécurité. Mais dans les faits, beaucoup y voient un coup porté à la scène indépendante et à l’émulation. Car derrière les grands noms du rétro, il y a souvent de petits développeurs passionnés, qui tiennent à leur anonymat, surtout face au risque d’actions juridiques de la part des éditeurs.

Une menace directe pour les émulateurs

Aujourd’hui, la majorité des projets d’émulation récents (3DS, Switch, voire PS3) sont proposés via des APK téléchargeables directement. Si les développeurs refusent de se soumettre à cette vérification, il est probable que nombre d’entre eux préfèrent abandonner leur travail plutôt que de livrer leurs données personnelles. Résultat : l’avancée de l’émulation sur Android pourrait s’arrêter nette.

Des voix de la communauté craignent déjà que Google soit en train de tuer ce qui faisait la force d’Android : son ouverture. Certains développeurs parlent même d’un coup fatal pour la scène indie, qui vit justement de cette liberté de distribution.

Quelles alternatives pour demain ?

Face à ces restrictions, il restera toujours des solutions :

• utiliser des forks d’Android non certifiés (LineageOS, /e/OS) ;
• se tourner vers des systèmes plus ouverts comme Linux ;
• ou privilégier des machines dédiées à l’émulation (handhelds rétro sous Linux, FPGA, etc.).

A ce sujet le développeur Recalbox Beudbeud rappel que : "Recalbox est une distribution Gnu/Linux basé sur buildroot".

Mais certaines deces pistes ne sont pas à la portée de tout le monde. Et pour le grand public, il est clair que l’attrait d’Android résidait justement dans la simplicité : acheter un smartphone ou une console portable Android, télécharger un émulateur, et jouer.

Un tournant pour l’émulation mobile

Difficile de ne pas voir dans cette décision un changement de philosophie : Android s’aligne de plus en plus sur iOS, en fermant des portes qui faisaient son charme auprès des passionnés. Si la mesure est bien appliquée partout en 2027, l’écosystème de l’émulation mobile pourrait s’en trouver sérieusement affaibli.

Atari s’invite à table ! La mythique marque de jeux vidéo s’est associée à Sauce Shed pour créer Atari Sauce, une collection officielle de 10 sauces piquantes et BBQ inspirées des grands classiques de son catalogue. Une idée originale d'Atari qui, à défaut de proposition vidéoludique prometteuse, ne manque pas de rappeler son expertise en produits dérivés…

« Avec cette nouvelle gamme Atari Sauce, nous avons fusionné la nostalgie de vos jeux préférés avec des sauces savoureuses, aussi épiques que les scores que vous chassiez dans les salles d’arcade », résume le site officiel.

Un concept qui vise à séduire autant les amateurs de retrogaming que les gourmets en quête de sensations fortes.

Des créateurs passionnés

Derrière ce projet, on retrouve deux passionnés : Olly “Chilli Olly” Reynalds et Dave “Chilli Pepper Perrett”. Tous deux ont grandi avec l’Atari 2600 et partagent depuis toujours la même passion pour le piment et la cuisine. Olly, multi-récompensé et déjà créateur de la gamme Street Fighter Hot Sauce, s’est associé à Dave, fort de plus de 25 ans d’expérience dans l’univers des sauces épicées.

Des saveurs aux couleurs des classiques Atari

Chaque sauce de la collection est associée à un titre culte : Yars’ Revenge, Breakout, Adventure, Asteroids, Pong ou encore Crystal Castles. Le résultat : une gamme aux saveurs variées, du BBQ acidulé à la puissance relevée du piment, pensée pour refléter l’esprit de chaque jeu. Le design des bouteilles n’est pas en reste, avec des packagings reprenant l’univers graphique des classiques Atari.

Une collaboration officielle

Cette collaboration est rendue possible grâce à un accord de licence officiel entre Atari et Sauce Shed, négocié via l’agence Tinderbox (Beanstalk). Une preuve que l’univers du retrogaming continue d’inspirer des projets créatifs, surfant sur la nostalgie des joueurs — avec parfois des propositions pertinentes, et parfois plus discutables.

« C’est le jeu que l’on aurait aimé voir exister il y a 40 ans ! » Avec cette formule, le site Time Extension résumait parfaitement l’émotion des fans face à l’annonce : la série culte Ulysses 31 va enfin avoir droit à une adaptation vidéoludique. Mais attention, il ne s’agit pas d’une production AAA ou d’un projet officiel signé par un grand éditeur : c’est l’œuvre passionnée d’un créateur indépendant, Sequentia Soft (Fran Kapilla), qui prépare un hommage rétro baptisé Odyssey 31.

Un projet né de la passion

Disponible prochainement sur la plateforme Itch.io, Odyssey 31 est présenté comme un jeu freeware (gratuit), conçu pour le ZX Spectrum. Loin d’être une adaptation stricte des épisodes de la série animée franco-japonaise de 1981, il s’agit plutôt d’une aventure originale, inspirée à la fois par l’univers de la série et par la mythologie grecque classique.

Fran Kapilla insiste : le projet est réalisé sans but lucratif, uniquement pour le plaisir des fans et la préservation de l’esprit rétro. Le jeu mêlera graphismes pixel art 8 bits et système d’aventure à choix multiples, un style qui évoque autant les micro-ordinateurs des années 80 que les grands récits interactifs de l’époque.

Une aventure rétro en devenir

Sur son site officiel, Sequentia Soft précise que Odyssey 31 est encore en développement (work in progress), avec une sortie envisagée au cours de l’année 2025. Le projet avance étape par étape, et les joueurs qui souhaitent soutenir cette initiative peuvent le faire par une donation volontaire. Petit clin d’œil sympathique : les contributeurs verront leur nom apparaître dans le jeu en guise de remerciement.

Le créateur promet une narration respectueuse de l’univers d’Ulysses 31, mais sans copier directement les intrigues originales. On retrouve l’idée d’un héros voyageur, confronté à des épreuves épiques dans un cadre à mi-chemin entre mythologie et science-fiction.

Une pépite pour les fans de rétro

Le site Time Extension souligne à quel point ce projet s’inscrit dans une tendance actuelle : redonner vie à des œuvres cultes oubliées, grâce à des initiatives de passionnés. Pour de nombreux joueurs, c’est aussi l’occasion de retrouver l’ambiance unique d’Ulysses 31, série qui a marqué toute une génération par son générique mémorable et son mélange audacieux de mythologie et de space opera.

En attendant la sortie de Odyssey 31, les curieux peuvent suivre son développement et télécharger la future version sur la page officielle : Sequentia Soft – Odyssey 31. Une belle preuve que même quatre décennies plus tard, le voyage d’Ulysse continue d’inspirer.

Après des classiques du point & click comme Maniac Mansion et The Secret of Monkey Island, Ron Gilbert change de cap et s'attaque au genre roguelike avec Death by Scrolling. Dévoilé lors de la Gamescom 2025, ce jeu mêle défilement vertical, RPG et une touche d'humour noir typique de son créateur.

Un concept à toute allure : fuir la Faucheuse

Dans Death by Scrolling, le joueur se retrouve dans un Purgatoire « sous nouvelle direction ». L'objectif ? Collecter 10 000 pièces d'or pour payer le passeur et échapper à la Faucheuse. Le jeu propose un défilement vertical constant, où chaque niveau est une course contre la montre pour éviter la mort et progresser.

Un gameplay rétro et addictif

Inspiré des classiques comme Zelda et Vampire Survivors, le jeu offre des graphismes en pixel art et une action frénétique. Les joueurs peuvent choisir parmi plusieurs personnages, chacun avec des capacités uniques, et affronter des ennemis variés tout en évitant la Faucheuse. Des améliorations et des quêtes secondaires viennent enrichir l'expérience.

Un projet en évolution

Le développement de Death by Scrolling a débuté en 2019 sous le nom de code « A Little Something ». Après une pause pour travailler sur Return to Monkey Island, Ron Gilbert a repris le projet, le fusionnant avec un concept de RPG abandonné. Avec l'aide de ses collaborateurs Elissa Black et Craig, ils ont peaufiné le jeu pour en faire une expérience cohérente et divertissante.

Disponibilité et attentes

Death by Scrolling est actuellement en développement pour PC et peut être ajouté à la liste de souhaits sur Steam. Bien que la date de sortie ne soit pas encore annoncée, l'engouement des fans et l'implication de MicroProse en tant qu'éditeur laissent présager un lancement prometteur.

Après les Tortues Ninja ou encore les grands classiques de Sega remis au goût du jour, une autre légende des années 80 prépare son grand retour vidéoludique. Musclor et les Maîtres de l’Univers reprennent les armes dans un nouveau beat ’em up en pixel art qui fleure bon l’arcade d’époque.

Par le pouvoir du crâne ancestral ! Les fans de Musclor et des Masters of the Universe peuvent se réjouir : un tout nouveau jeu officiel vient d’être annoncé. Son nom ? He-Man and the Masters of the Universe: Dragon Pearl of Destruction. Développé par Bitmap Bureau (Final Vendetta; Terminator 2D : No Fate…) et édité par Limited Run Games, ce titre promet un retour aux sources façon arcade, dans un habillage pixel art qui fera battre le cœur des amateurs de rétrogaming.

Un hommage aux beat ’em up classiques

Si l’univers de Musclor a eu droit à quelques adaptations vidéoludiques dans le passé (sur Game Boy Advance, PlayStation 2 ou encore mobile), aucune n’avait réussi à capturer pleinement l’esprit arcade des années 80-90. Ce nouvel épisode semble décidé à corriger le tir : un vrai beat ’em up à l’ancienne, avec 12 niveaux, des boss iconiques et même la possibilité de chevaucher Battle Cat. Les références à Golden Axe ou Final Fight sont évidentes, et c’est exactement ce qu’attendaient les fans.

Un casting culte

Bien sûr, Musclor sera de la partie, mais il ne sera pas seul. Teela, Duncan, et sans doute d’autres héros emblématiques viendront prêter main forte dans ce combat contre Skeletor et ses sbires. Le jeu proposera un mode coopératif, indispensable pour revivre les sensations des salles d’arcade ou les soirées canapé et tabasser les hordes ennemies entre amis.

Un style rétro pour notre plus grand plaisir

Le choix du pixel art n’est pas anodin. Non seulement il évoque les grandes heures du jeu d’action en 2D, mais il colle parfaitement à l’esthétique colorée et musclée de la licence. Les animations et décors rappellent autant les jouets vintage de Mattel que les dessins animés qui ont marqué toute une génération. Un mélange de nostalgie et de modernité qui devrait séduire les anciens comme les nouveaux venus.

Sortie prévue sur toutes les plateformes

Aucune date précise n’a encore été annoncée, mais le jeu est confirmé sur PC, Nintendo Switch, PlayStation 5 et Xbox Series. Et connaissant Limited Run Games, on peut déjà s’attendre à des éditions physiques collector qui feront saliver les collectionneurs.

C’est bientôt la rentrée ! Si pour beaucoup d’entre nous, cela rime avec travail et retour des enfants à l’école, c’est aussi l’occasion de reprendre les bonnes habitudes retrogaming. À cette occasion, et comme l’année dernière, Recalbox vous proposera à partir du 1er septembre un challenge arcade tous les 15 jours… mais avec une toute nouvelle organisation cette année !

Cette première saison du One Credit Challenge, qui se déroulera du 1er septembre 2025 au 30 juin 2026, vous proposera 20 jeux d’arcade, à raison de deux jeux par mois (du 1er au 15 et du 16 au dernier jour du mois). Shoot’em up, beat’em up, sport, course, plateforme, puzzle game… il y en aura pour tous les goûts.

Participation et classement

Aucune obligation de jouer à tous les jeux pour prendre part à la saison : vous jouez à votre rythme. Tous les 15 jours, à la fin de chaque challenge, un classement sera établi en fonction des scores. Le premier remportera un jeu parmi une liste d’une centaine de titres au choix (à condition de ne pas en avoir gagné un au cours des trois derniers mois ; dans ce cas, la clé sera attribuée au second, et ainsi de suite).

En fonction de votre classement, vous gagnerez des points (voir tableau ci-dessous) que vous cumulerez tout au long de l’année. En fin de saison, le 30 juin, un classement général déterminera le champion de la saison 1 du One Credit Challenge.

Le champion repartira au choix avec un RGB Dual 2 offert ou un an de Patreon Recalbox offert.

Règles du challenge

Comme l’année dernière, les règles restent les mêmes : le score doit être réalisé avec un seul crédit. Pas de save state, pas de rewind, pas de cheat… L’utilisation de glitchs permettant de gonfler artificiellement le score est également interdite, afin de garantir l’équité entre tous les challengers (gentlemen’s agreement).

Vos scores seront à partager sur le canal #challenges de notre serveur Discord comme suit :
Photo de l’écran des scores + votre pseudo + votre score (afin de faciliter l’enregistrement de notre côté). En plus de vos scores, vous pourrez partager vos astuces, échanger autour des jeux… Le but principal de ces challenges reste de jouer ensemble, découvrir de nouveaux titres et partager notre passion commune.

Ouvert à toutes et tous

Vous pouvez participer sur n’importe quel support : borne, TV, console portable… et quel que soit votre niveau. Comme dirait l’autre : venez comme vous êtes ! Le but est de s’amuser — mais attention, l’arcade peut vite devenir addictive…

Rendez-vous le 1er septembre, et pour toute question, direction le canal #challenges !

Les envahisseurs reviennent… et cette fois, sur grand écran ! New Line Cinema donne vie à Space Invaders avec un nouveau film en préparation, porté par des noms bien connus d’Hollywood.

Space Invaders : le légendaire jeu d’arcade bientôt adapté au cinéma

Près de cinquante ans après avoir envahi les salles d’arcade et avoir marqué la pop culture en étant l'un des jeux vidéo les plus reconnaissables, Space Invaders s’apprête à conquérir un nouveau territoire : le grand écran. New Line Cinema vient de relancer le projet d’adaptation, en confiant l’écriture du scénario à Ben Zazove et Evan Turner.

Warner Bros., qui détient les droits de la licence, travaille sur cette idée depuis plus de dix ans. Une première tentative avait été annoncée en 2019 avec le scénariste Gregg Russo, mais n’avait jamais abouti. Le projet restait depuis dans les tiroirs, jusqu’à cette annonce qui marque un nouveau départ.

Des scénariste et une production expérimentés

Au scénario Ben Zazove et Evan Turner qui ont déjà collaboré sur plusieurs productions. Leur dernier travail en date est la comédie d’action The Out-Laws sur Netflix. Le duo planche également sur Officer Exchange, une autre comédie d’action produite par Amazon MGM Studios, avec John Cena annoncé au casting.

La production de Space Invaders sera assurée par Akiva Goldsman via sa société Weed Road Pictures, aux côtés de Joby Harold et Tory Tunnell de Safehouse Pictures. Weed Road Pictures est notamment connue pour avoir produit des films comme Hancock, I Am Legend et Constantine. Greg Lessans et Rachel Wizenberg (Weed Road) ainsi que Matt Schwartz (Safehouse) superviseront le développement.

Un mystère autour du scénario

Pour l’instant, aucun détail n’a filtré sur l’intrigue. Impossible donc de savoir comment le film exploitera l’univers minimaliste du jeu original de 1978. On ignore également qui réalisera le projet et quel sera le casting.

Sources : Retrododo / Deadline

L’arcade, un univers qui regorge de bornes différentes, a évolué au fil de la technologie et des jeux : du panel classique deux joueurs avec deux joysticks et douze boutons, jusqu’au volant des grands classiques comme Sega Rally ou Daytona.

Moins connues, mais tout aussi efficaces en termes de sensations, certaines bornes étaient dotées d’un spinner et/ou d’un trackball afin d’offrir l’expérience de jeu la plus cohérente possible selon les titres. Ces contrôleurs n’étaient pourtant pas inconnus des joueurs de l’époque : Atari et ColecoVision en proposaient déjà dans les années 70/80, et ils furent plus tard “copiés” par d’autres constructeurs sur quelques rares jeux NES, Mega Drive ou Neo Geo.

Le Trak-Ball Atari

Aujourd’hui, il devient compliqué de retrouver ce type de périphérique pour profiter de certains titres d’arcade conçus pour spinner ou trackball. Taito propose depuis quelques années le panel Egret II Mini, un périphérique combinant trackball et spinner, le tout avec une finition de qualité… mais à un prix avoisinant les 120 €, selon les revendeurs.

Jusqu’alors, ce périphérique n’était pas compatible avec Recalbox. Mais les choses changent avec la V10, actuellement disponible en version Alpha pour nos Patrons. Notre ami GyuGyu a lancé les premiers tests sérieux sur le sujet, accompagné du développeur Recalbox Beudbeud. Grâce à leurs essais et retours, il est désormais possible de profiter d’un spinner et d’un trackball officiels en plug and play sur Recalbox.

Si certains titres peuvent nécessiter un réglage dans RetroArch (à la portée de tous), il est désormais possible de jouer dans les conditions d’origine à des jeux tels que Arkanoid, Puchi Carat, Cameltry, Sonic Arcade, Sylvalion… A noter que l’Egret 2 Mini est compatible sur CRT ou borne avec les RGB Dual 1 et 2 et les RGB JAMMA 1 et 2 et également en HDMI.

Pour découvrir la présentation du produit et les différents tests sur Recalbox, rendez-vous sur la vidéo de GyuGyu ci-dessous. Et si vous aimez la culture japonaise, qu’il s’agisse de jeu vidéo, d’animé, de hardware …on vous invite vivement à vous abonner à sa chaîne.

Les amateurs de rétrogaming et d'arcade sur Switch vont avoir un nouvel objet de convoitise. La société britannique iMP Gaming prépare la sortie du Mini Arcade PRO, un accessoire malin qui transforme votre Nintendo Switch, Switch OLED ou même la Switch 2 en véritable mini borne d’arcade de salon.

Avec son design compact et sa finition en ABS (un plastique robuste et léger, utilisé par exemple pour les briques LEGO), cette petite cabine est pensée pour offrir les sensations de l'arcade, directement avec votre switch, sans bidouille.

Un "vrai" stick arcade pour une prise en main authentique

Fini les manettes classiques : ici, place à un joystick à boule monté sur un axe en acier, épaulé par des micro-interrupteurs pour des mouvements précis et réactifs. Le panneau de contrôle embarque huit boutons arcade taille réelle, complétés par les touches Turbo, Home et C.

Particulièrement adapté aux jeux de combat, aux shmups et aux classiques 8/16 bits, le Mini Arcade PRO permet même de basculer le joystick entre mode D-Pad, stick analogique gauche ou stick analogique droit, pour s’adapter à tous les styles de jeu. A noter que nous ne connaissons pas à l'heure actuelle la marque des boutons et du joystick.

Pensé aussi pour le côté pratique

À l’arrière, on trouve un rangement intégré capable d’accueillir jusqu’à 12 cartouches de jeu (ou cartes SD). De quoi garder sa ludothèque physique à portée de main. La connexion à la console se fait en USB-C, garantissant une transmission fluide et sans latence.

Un lancement attendu pour la fin de l'année

Le Mini Arcade PRO fera sa première apparition publique lors de la Gamescom 2025 qui aura lieu du 20 au 24 aout, avant une sortie prévue en octobre 2025. Le prix n’a pas encore été annoncé, mais iMP Gaming promet un produit abordable, conçu pour séduire aussi bien les collectionneurs que les joueurs en quête de sensations rétro.

Des collectionneurs et joueurs qui n'ont pas attendu pour adapter la console hybride de Nintendo, si vous êtes présents sur les réseaux il n'est pas rare de voir tout un tas de créations "home made" autour de la Switch.

Source : gamingretro.co.uk

Les légendaires Heretic et Hexen, développés par Raven Software dans les années 90, font leur grand retour dans une version remasterisée par Nightdive Studios, en collaboration avec id Software. Cette réédition, dévoilée lors de la QuakeCon 2025, propose une expérience modernisée tout en préservant l’essence de ces titres cultes.

Une compilation enrichie

Le pack Heretic + Hexen inclut :

• Heretic: Shadow of the Serpent Riders
• Hexen: Beyond Heretic
• Hexen: Deathkings of the Dark Citadel
• Deux nouveaux épisodes :
  • Heretic: Faith Renewed
  • Hexen: Vestiges of Grandeur

Au total, les joueurs auront accès à 117 niveaux solo ou coopératif ainsi qu’à 120 cartes de deathmatch, offrant une richesse de contenu impressionnante.

Améliorations techniques

Cette version remasterisée propose plusieurs améliorations majeures :

• Support jusqu’à 4K et 120 FPS
• Multijoueur en ligne cross-platform jusqu’à 16 joueurs
• Écran partagé local jusqu’à 8 joueurs
• Bande-son remixée par Andrew Hulshult, compositeur de Doom Eternal
• Interface modernisée avec des options d’accessibilité améliorées
• Système de mods intégré avec navigateur in-game
• Section "Vault" dévoilant des concept arts et sprites inédits

Disponibilité et tarifs

Le pack est disponible dès maintenant sur PC, Xbox, PlayStation et Nintendo Switch au prix de 15 €. Les possesseurs des versions originales sur Steam, GOG ou Microsoft Store bénéficient d’une mise à jour gratuite. Par ailleurs, la compilation est incluse dans le catalogue Xbox Game Pass dès son lancement.

Un classique toujours aussi influent

Heretic et Hexen ont su se démarquer à leur sortie grâce à des idées novatrices qui ont enrichi le genre du FPS. Entre gestion d’inventaire, choix de classes de personnages aux compétences variées, et une prise en main mêlant action et exploration, ces jeux ont posé les bases de nombreuses mécaniques que l’on retrouve encore aujourd’hui dans les titres fantasy. Leur univers sombre et immersif continue de captiver les amateurs de rétro, qui apprécient autant leur gameplay que leur ambiance unique.

Source : rom-game.fr

Nous avons déjà eu l’occasion de parler de portages étonnants sur Dreamcast, comme celui de WipEout par le développeur JNMartin, une adaptation venue tout droit de la PlayStation et qui avait marqué les esprits par sa fluidité et son audace. Aujourd’hui, c’est un autre monument du jeu vidéo qui suit le même chemin : Mario Kart 64.

Tout est parti de la décompilation complète du code de Mario Kart 64, obtenue en 2025, permettant une reproduction parfaite du jeu original et donc une adaptation vers d’autres plateformes. Fort de son expérience sur WipEout et Doom 64, JNMartin s’est lancé dans l’aventure. Trois semaines après le début du projet, le jeu tournait déjà sur Dreamcast, menus compris. Les premières images montraient un rendu étonnamment proche de l’original, malgré quelques artefacts visuels, des performances parfois irrégulières et, au départ, une absence totale de son. Contrairement à certaines rumeurs, Toad reste bien présent dans la version jouable, aucun personnage n’ayant été remplacé.

Sur certains circuits comme Luigi Raceway, le framerate atteint 30 images par seconde, avec un multijoueur opérationnel. Ce genre de prouesse confirme à quel point la Dreamcast reste un terrain fertile pour les développeurs homebrew, même plus de vingt ans après l’arrêt de sa production.

Et ce portage n’est pas une fin en soi. Avant même que Mario Kart 64 ne soit totalement finalisé, JNMartin a déjà commencé à travailler sur Star Fox 64, un autre classique de la N64. En seulement deux jours, une version fonctionnelle tournait sur la console de Sega, encore marquée par des problèmes sonores et graphiques, mais déjà prometteuse. Ces initiatives illustrent la passion et la créativité d’une scène indépendante qui redonne vie à des titres cultes, tout en repoussant les limites techniques de machines pourtant considérées comme figées dans le temps.

Source : Time Extension

L’édition RTA in Japan Summer 2025, qui se tiendra du 9 au 15 août 2025, ne comprendra aucun titre Nintendo dans son programme officiel — une première surprenante pour l’un des événements les plus suivis du speedrunning au Japon. Le RTA in Japan est un rassemblement majeur dédié au speedrun, où les joueurs cherchent à finir les jeux le plus rapidement possible en temps réel, souvent en exploitant des mécaniques poussées, des bugs ou des raccourcis maîtrisés à la perfection.

Une absence remarquée

Traditionnellement très présents, des jeux tels que Super Mario 64, Pokémon Rouge et Bleu, The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom ou Splatoon figuraient parmi les titres les plus regardés lors de l’édition Summer 2024. Leur suppression totale du roster 2025 a provoqué frustration et incompréhension parmi les fans.

Pourquoi cette exclusion ?

Aucune explication officielle de Nintendo n’a été diffusée. Cependant, les organisateurs ont indiqué que Nintendo les a contactés en juin 2025 pour leur signifier que, en tant qu’entité légale, ils doivent demander une autorisation préalable pour utiliser les jeux Nintendo dans l’événement. De plus, Nintendo considère que toutes les diffusions précédentes de ses jeux lors de RTA in Japan constituaient une « utilisation non autorisée ». Face à cela, RTA in Japan a décidé de ne pas inclure de titres Nintendo cet été et entame des négociations avec l’éditeur pour les événements futurs.

Impact sur l’événement

L’absence des titres emblématiques de Nintendo modifie profondément la programmation de cet événement majeur. Les organisateurs ont bien entendu maintenu d’autres jeux populaires qui font la renomé de ce type d'événement comme Final Fantasy IX, Dragon Quest IV, Mega Man 9, Resident Evil 2, ou encore la version remake de Monster Hunter 2.

Source : Numérama / Automaton

À l’occasion de ses 40 ans, le mythique studio Rare célèbre son incroyable héritage vidéoludique… en musique ! En collaboration avec iam8bit, un somptueux coffret vinyle 4×LP est annoncé pour le mois d’octobre, regroupant les bandes-son les plus emblématiques du développeur britannique.

De Battletoads à Banjo-Kazooie, en passant par Perfect Dark, Donkey Kong Country ou Sea of Thieves, cette compilation propose un véritable voyage sonore dans l’histoire de Rare, avec pas moins de 2h30 de musique remasterisée. Les vinyles, colorés, sont présentés dans une pochette cartonnée illustrée par Lewy Jones, bourrée de clins d’œil aux jeux cultes du studio.

Fondé en 1985, Rare s’est imposé comme un acteur incontournable du jeu vidéo, d’abord sur NES et Super Nintendo aux côtés de Nintendo, avant de rejoindre Microsoft en 2002. Le studio a su marquer chaque génération de joueurs avec des titres innovants, souvent accompagnés de bandes-son inoubliables, signées notamment par David Wise, Grant Kirkhope ou Robin Beanland.

Déjà disponible en précommande sur le site d’iam8bit, le coffret sera distribué en France courant septembre via Maximum Entertainment. Avis aux collectionneurs et mélomanes nostalgiques : cette édition anniversaire promet d’être l’un des plus beaux objets vinyles de l’année.

Et si vous aimez les belles galettes musicales, n’oubliez pas que nous vous parlions déjà il y a peu des vinyles Super Mario World et Atari, la musique vidéoludique à la cote et est souvent proposée sur le format en vogue, le vinyle, et ce n'est pas pour nous déplaire.

Source : rom-game

Images : Rare

Petit phénomène dans le monde du rétrogaming et du pixel art, Earthion est disponible depuis quelques jours sur Steam. Les versions consoles modernes attendront le 30 octobre 2025, tandis que la version Mega Drive (qui est la version “originale”) sera disponible courant 2026.

Si le jeu fait tant parler de lui, c’est notamment pour la prouesse technique qu’il représente. Earthion est avant toute chose un jeu Mega Drive (qui est donc porté sur PC et consoles modernes), et l’on peut vous dire que faire tourner sur cette console 16 bits un jeu aussi abouti techniquement relève du talent pur. Et que dire des animations de notre vaisseau, notamment en intro et outro de chaque niveau ? Certes, c’est du pré-calculé, mais c’est trèèès beau pour du matériel de 1988.

Attention, ce n’est pas du fan service ni le jeu parfait, mais si nous avons souhaité vous proposer un test complet, c’est parce qu'il fait partie de ces productions qui nous rappellent pourquoi nous aimons les jeux vidéo, pourquoi c’est un art, et pourquoi le pixel art a encore de beaux jours devant lui…

Univers et scénario

Nous sommes en 2175. La Terre se meurt, les ressources manquent, et l’humanité a décidé de migrer vers Mars pour un avenir meilleur. C’est durant cet exode qu’une menace extraterrestre, jusqu’alors tapis dans l’ombre de la face cachée de la Lune, fait son apparition.

Le constat est sans appel : nous sommes dépassés technologiquement, les pertes sont terribles, mais un espoir persiste. Les quelques pertes extraterrestres nous ont permis de mettre la main sur leur technologie, de quoi préparer une frappe chirurgicale contre nos ennemis. C’est à ce moment que votre combat commence.

Vous incarnez Azusa Takanashi, une biologiste en environnement et pilote du vaisseau YK-IIA, qui sillonnera le ciel à travers 8 niveaux, chacun avec ses décors bien distincts (espace, planète, installations…). Shmup oblige, chaque niveau sera ponctué par un boss final avec des mécaniques propres (armes à détruire, bouclier à désactiver, phase d’invincibilité…).

Ennemis et boss

Si les boss sont tous très inspirés, la même chose peut être dite du bestiaire en général. Les ennemis sont variés, avec une esthétique propre au biome auquel ils appartiennent. Ils peuvent être aussi bien mécaniques qu’organiques. Certains s’adapteront à vos mouvements, les “petits bras” se contenteront d’envoyer un maximum de projectiles dans votre direction et seront éliminés en quelques tirs, tandis que d’autres seront synonymes de game over tant leurs tirs sont dévastateurs.

À noter que certains niveaux comportent des boss de “mi-niveau” pour un changement de rythme bienvenu durant vos runs.

Les boss sont tous très inspirés

Graphismes et ambiance

Le tout se passe dans des décors absolument magnifiques, que ce soit dans l’espace, au-dessus de l’eau (avec un coucher de soleil — certes bien connu pour son effet contemplatif — sublime) ou dans des lieux industrialisés. Nous sommes devant un des shmup les plus généreux en termes de diversité et d’inspiration.

Néanmoins, on retrouve — en mon sens — un des seuls défauts du jeu : il est parfois difficile de faire la différence entre un élément de décor d’arrière-plan et de premier plan. Vous allez donc foncer tête baissée contre un mur en espérant éviter des projectiles, ce qui, après coup, se révélera être un véritable acte suicidaire, les décors pouvant facilement vous one-shot. C’est parfois évident, mais quand l’écran se transforme en véritable festival de projectiles et d'ennemis, la lecture du jeu peut être délicate. En revanche, rien à redire sur les tirs ennemis, toujours très facilement identifiables même en très grand nombre.

Certains plans sont magnifiques

Gameplay et mécanique de jeu

Votre vaisseau YK-IIA sera également responsable d’une puissance de feu bien visible à l’écran. Vous serez doté d’une arme principale et d’armes secondaires. Au fil de votre avancée, vous pourrez équiper plusieurs armes qu’il sera possible de switcher en combat. Chaque arme peut être améliorée au fil des cristaux (Solrium Crystals) que vous ramasserez dans les niveaux. Ces cristaux viennent naturellement, sans action de votre part, augmenter votre puissance de feu. Mais attention : si vous abandonnez une arme au profit d’une autre, il vous faudra l’améliorer à nouveau.

Une mécanique de jeu très bien pensée : l’arme améliorée par les cristaux est celle que vous êtes en train d’utiliser. Ainsi, si vous souhaitez améliorer toutes vos armes, il vous faudra switcher entre celles-ci. Bien entendu, chaque arme peut être très situationnelle, parfois parfaite, parfois inutile, en fonction du boss ou des ennemis que vous allez affronter. On vous laisse découvrir cela.

Tout un arsenal évolutif sera à votre disposition

Vous aurez trois “vaisseaux” pour finir un stage, et trois vies (de trois vaisseaux) pour finir le jeu, avec quelques 1UP à glaner par-ci par-là. La vie de votre vaisseau est représentée par un bouclier, qui diminue au fil des coups encaissés. Mais si vous tenez assez longtemps sans subir de dégâts, le bouclier se régénérera, vous permettant de vous exposer à nouveau et de redevenir offensif.

À chaque fin de niveau, le jeu vous propose une amélioration : un vaisseau supplémentaire, un emplacement de bouclier ou d’arme secondaire, l’augmentation de votre niveau d’arme max… de quoi vous équiper et vous préparer au mieux pour avancer jusqu'au stage final.

En cas de Game Over, le jeu vous affichera un Password qui vous permettra de recommencer une partie en conservant vos améliorations, une sorte de New Game+ sans avoir fini le jeu pour vous faciliter la tâche. Une composante bienvenue que vous n'êtes pas obligé d’utiliser.

Le jeu peut se parcourir dans différents modes de difficultés (vous pouvez même choisir le nombre de vaisseaux disponibles), et un mode Challenge vous proposera différents défis : de survie, avec tel ou tel type d’arme… au plus grand bonheur des scoreurs. Sur PC et consoles modernes, un leaderboard est présent pour vous comparer aux meilleurs joueurs mondiaux.

Pour finir sur le gameplay, j’ai relevé un point négatif : à date, le vaisseau paraît un peu lourd et lent à déplacer, ce qui peut être handicapant dans certaines situations, mais il s’agit là d’un ressenti personnel, que ce soit au joystick analogique ou au stick arcade.

Bande-son et ambiance sonore

Côté sonore, c’est le compositeur Yuzo Koshiro (Streets of Rage, The Revenge of Shinobi, ActRaiser, etc.) qui vous accompagnera durant vos runs avec un total de 27 morceaux originaux composés sur le hardware réel de la Mega Drive.

Si vous tombez sous le charme, sachez que la bande originale est également disponible en édition physique en vinyle ou cassette audio (nostalgie quand tu nous tiens).

Niveau bruitages, tout est très bien dosé, le jeu ne bourre pas la tête et reste toléré par l’entourage, ce qui est plutôt bon signe sur un shmup. Mention spéciale aux quelques voix présentes, que ce soit pour signaler un bouclier à la limite de la rupture ou des messages radios et de simples “copy” en début de partie, qui renforcent l’immersion dans l’univers du jeu.

Disponibilité et appel de Yuzo Koshiro

Earthion est sorti le 31 juillet sur PC au prix de 17,99 €. Les versions consoles modernes arriveront le 30 octobre 2025 à 34,99 $ pour l’édition physique disponible chez Limited Run Games. Chaque plateforme bénéficie d’une version collector à 99,99 $ comprenant posters, bande-son, mini borne arcade décorative…

La version Mega Drive a été repoussée en 2026 (pas de date précise) pour une raison simple : le jeu n’est pas encore à la hauteur de l'exigence des développeurs, et une cartouche… ça ne se patche pas. Si les versions modernes pourront bénéficier de différentes mises à jour correctrices, la version cartouche se doit d’être parfaite dès sa sortie.

Seul souci : des internautes se sont procurés des ROMs Mega Drive sur le net, et cela pose deux problèmes pour le développeur. Le premier est que le jeu Mega Drive n’est pas terminé et que la version piratée est donc une version non officielle. Le deuxième est bien sûr financier : si les joueurs se contentent de la ROM sans acheter le jeu, c’est un trou dans la raquette que vont subir les développeurs.

Un appel a été lancé par Yuzo Koshiro, le patron d’Ancient, sur X :

“Une ROM piratée d'Earthion circule en ligne. Certains pourraient penser qu'elle est officielle, mais ce n'est pas le cas. La version officielle est disponible uniquement sur Steam pour le moment. La version MD/Gen sera disponible l'année prochaine uniquement en cartouche. Aucune ROM téléchargeable n'est prévue. Merci de nous soutenir via les canaux officiels. Nous sommes sincèrement reconnaissants à tous ceux qui soutiennent Earthion par des moyens officiels. Les ROM piratées nuisent aux petites équipes indépendantes comme la nôtre. Nous avons mis tout notre cœur dans ce jeu et souhaitons que les gens l'apprécient comme prévu. Votre soutien fait une réelle différence.”

Si vous souhaitez bénéficier de la meilleure version du jeu, il faudra donc vous tourner vers Steam, Limited Run Games ou les boutiques officielles des consoles une fois le jeu disponible. Un investissement (de 17,99 € sur Steam) qui permet d’avoir un jeu à jour et surtout de financer une équipe de développeurs qui serait bien inspirée de nous servir des productions de cette qualité au rythme qui leur semblera le plus adapté.

Conclusion

Au vu de la qualité du jeu, nous ne pouvons qu’encourager ce type de sortie qui rend hommage à l'âge d’or des shmup tout en les sublimant. Earthion est la preuve que la passion, le travail, et l’écoute d’une communauté permettent d’obtenir des productions d’une qualité trop rare qui rappelle que le jeu vidéo, avant d'être le centre de débats souvent stériles, est avant tout un art.

Images : Ancient / YKGGG / Earthion